Markito: A Trajetória Brilhante de um Estilista Mineiro Que Vestiu Estrelas Mundiais Ganha Exposição em BH

Liza Minnelli, Gal Costa, Ney Matogrosso e Xuxa são apenas alguns dos nomes que desfilaram com as criações de Markito. O estilista mineiro, nascido em Uberaba, alcançou fama nacional e internacional entre as décadas de 1970 e 1980. Sua trajetória meteórica, marcada pelo glamour e pela produção artesanal, é agora celebrada em uma exposição especial no Museu da Moda de Belo Horizonte (Mumo).

Com um ateliê que empregava cerca de 150 pessoas e produzia até 300 vestidos por mês, Markito deixou um legado impressionante na moda brasileira. A exposição, que coincide com os dez anos do Mumo, busca resgatar a memória desse artista talentoso e destacar a moda mineira que conquistou o mundo.

A mostra também reforça a ideia de que a moda brasileira sempre teve projeção internacional, desmistificando a noção de que o país só passou a ser reconhecido no exterior recentemente. O trabalho de Markito é um testemunho vivo dessa capacidade de exportação e influência. Conforme informação divulgada pela Fundação Municipal de Cultura, a exposição tem como objetivo principal resgatar a memória de um profissional que vestiu uma constelação de estrelas e falar sobre a moda mineira que foi exportada nas décadas de 1970 e 1980.

Do Sonho à Realidade: A Ascensão de Markito na Moda

Marcus Vinícius Resende Gonçalves, o Markito, trocou os estudos de Engenharia pela paixão pela criação. Desde a infância, seus desenhos eram incentivados pela mãe, que o apoiou a seguir o caminho da moda. A carreira decolou no Rio de Janeiro, então epicentro cultural do país, e logo se expandiu para outros mercados, incluindo Nova York.

As peças de Markito eram conhecidas por evocar o universo noturno, o brilho e a celebração do corpo feminino. Segundo Isabela Guerra, diretora de museus da Fundação Municipal de Cultura, o estilista capturava a essência da época, com suas boates e a crescente liberdade feminina. As criações refletiam essa atmosfera de diversão e autoexpressão.

O Artesanato por Trás do Glamour: A Produção das Peças de Markito

Apesar do brilho e do glamour associados às suas criações, a produção de Markito era profundamente artesanal. O estilista contava com uma equipe de aproximadamente 150 pessoas, em sua maioria bordadeiras de Uberaba, para dar vida às suas coleções. Ele valorizava imensamente o trabalho manual feminino, reconhecendo a importância dessas artesãs.

No auge de sua carreira, o ateliê de Markito chegava a produzir cerca de 300 vestidos por mês. Isabela Guerra ressalta que não se tratava de uma produção fabril, mas sim de um trabalho manual minucioso, que permitiu que suas peças alcançassem as vitrines de Nova York, São Paulo e Rio de Janeiro. O cuidado com a exportação, inclusive na embalagem, era notável, com Markito estudando as práticas das grandes grifes internacionais para garantir que suas criações chegassem ao destino final com a mesma qualidade.

Um Legado Preservado Pela Família e Celebrado no Mumo

A memória de Markito foi cuidadosamente preservada por sua família. Após sua morte precoce, em meio à epidemia de HIV/Aids e ao preconceito da época, sua mãe reuniu e guardou o acervo do estilista, garantindo que seu legado não se perdesse. A irmã de Markito deu continuidade a esse trabalho de preservação, emprestando parte do material para a exposição no Mumo.

A exposição no Museu da Moda de Belo Horizonte é uma celebração dupla, marcando também os dez anos do espaço. O Mumo, que funciona em um prédio histórico no centro da cidade, tem como missão apresentar a moda não apenas como um setor econômico, mas como parte fundamental da identidade e do patrimônio cultural brasileiro. A entrada é gratuita, permitindo que o público aprecie a história e o talento de Markito.

Serviço

Museu da Moda de Belo Horizonte (Mumo)

• Horário de Funcionamento: Terça-feira: 12h às 20h; Quarta-feira a sábado: 10h às 18h
• Entrada: Gratuita